sábado, 1 de septiembre de 2007

RECORRIDO NUMERO 2

La Casa Gardeliana

El Museo Casa Gardeliana ya tiene mas de 32 años, hablar del barrio Manrique y su carrera 45, es casi que hacer alusión directa al monumento a Carlos Gardel y a la Casa Gardeliana, una vieja construcción que hace más de tres décadas alberga recuerdos imborrables de lo que ha significado el Zorzal Criollo para la zona nororiental de la ciudad, para Medellín, Antioquia y el país.


Aquí se mantiene vigente el legado de Gardel y para que los tangueros de todo el país, y hasta del extranjero, tengan un sitio donde evocar al mejor cantante de tangos de todos los tiempos.


En este lugar se evocan viejos tiempos, la casa conserva retratos del cantante Carlos Gardel y otros Tangueros, ademad de fotografías del accidente aéreo en que falleció.
Es un lugar en donde se expresa el tango y toda su historia como patrimonio cultural del pueblo Antioqueño, y el respeto y aprecio que sentían hacia Carlos Gardel, quien es considerado el mejor cantante de tangos de todos los tiempos.
Es una casa de estilo colonial, con piso de madera en donde que invita a la tertulia, al compartir con los amigos alrededor del tango.



Parque Biblioteca La Ladera

Otro sitios de la ciudad nos llevan a disfrutar de espacios que han cambiado, en ellos se a mejorado la infraestructura y se ha hecho una invitacion a la comunidad para que disfrute de la recreacion, el deporte, la cultura y el conocimiento es el caso del parque biblioteca La Ladera, y cuya biblioteca lleva como nombre"Leon de Greiff" en honor al escritor Colombiano.















La Pobre garza Azul, un nido al margen
El teatro Pablo Tobon es otro lugar que invita a la cultura, aqui de manera mas directa con la obra de danza contemporanea titulada "La triste Garza Azul" cuyo interprete Luis Fernando Zapata genera en el publico emociones y sensaciones referentes al encuentro y el desencuentro, a la diferencia y a la exclucion. Es decir el enfrentarse con esas fronteras que posee el individuo y cuales son las concecuencias de cruzarlas.
La obra es una mezcla entre instrumentos, movimientos del bailarin, canto y poesia, lo que genera la sensacion de tristeza al ver que la garza no encontro aquello que estaba buscando.

miércoles, 29 de agosto de 2007

RECORRIDO NUMERO 1

El Parque de Los Deseos y el Planetario de Medellín localizados al nororiente de la ciudad, invitan incentivar la ciencia y el amor por diversos fenómenos científicos y naturales, además a estimular el interés por la astronomía y el espacio al aire libre.

Al mismo tiempo, este espacio sirve para sentarse cómodamente al aire libre para observar videos y películas, que son proyectadas sobre el muro frontal de planetario, dando a este lugar un uso nocturno.


El parque como tal cuenta con ocho atracciones interactivas que dan testimonio de los sueños, los deseos y los logros de la humanidad en diferentes épocas. Entre ellos están, Asoleamiento de Medellín, Eclipse, Reloj Solar, Voces a Distancia, Esfera Celeste, Mundo de los Vientos, Observatorio Música y Helióstato.



Esfera Celeste


Es una esfera que imita las estrellas en su exacta ubicación, mientras unas líneas de luz las unen para formar las constelaciones que los antepasados creyeron ver en el cielo. Gira gracias a un motor interno y así ilustrar el avance de las constelaciones y el cielo nocturno.








Reloj Solar

Este indica la hora solar todo el año. Su funcionamiento consiste en reflejar la luz del sol en unas superficies curvas donde se establece cualquier hora del día. Este lapso no corresponde exactamente con la hora civil de los relojes, puesto que la órbita elíptica de la tierra hace que se adelante y atrase la hora solar hasta 15 minutos.



Eclipse Solar

Los Eclipses de sol han cautivado a la humanidad. Los indígenas que poblaron nuestro país tenían especial reverencia por este fenómeno. Es una escultura compacta construida con la misma piedra de la plaza, tiene seis metros de altura, un orificio que representa al sol y un disco pendular invertido que crea la sensación de eclipse.



Observatorio Muisca



















Es una réplica del Observatorio Muisca cerca de Villa de Leyva, al que se le atribuye una antigüedad superior a 2.500 años. Es una alegoría que, al ser realizada con monolitos (bloques), y tener en cuenta la posición de Medellín, ubica los puntos cardinales y la salida y puesta del sol en los solsticios y equinoccios.


Voces a Distancia
Consiste en dos superficies parabólicas enfrentadas a cierta distancia, que se convierten en un concentrador, emisor y receptor de la voz humana o de cualquier sonido. Para que el fenómeno se pueda dar, una persona debe ubicarse frente a una de las conchas y hablar, mientras que la otra ubicada a distancia en la segunda, escucha el sonido reflejado y concentrado.









El mundo de los Vientos

Representa una abstracción del mundo en el que se visualiza los trópicos de Cáncer y Capricornio, la línea del ecuador y algunos meridianos. Está construido con un dispositivo eólico que gira con las corrientes del viento en cualquier dirección.










Obras del maestro Rodriguez Villamizar






















Este parque creado en un principio con fines educativos, ha tenido otros usos más recreativos a pesar de que hay guías que explican cada una de las atracciones del parque.


Sus espacios son agradables e invitan al descanso, hay palmeras y arbustos que generan en el lugar tranquilidad, el parque ha generado gran impacto en los habitanyes del sector, ya que ha creado espacios diferentes donde se puede comprtir, recrear y aprender, en el marco de lo que se ha llamado "Ciudad Educadora" .


miércoles, 8 de agosto de 2007

REPRESENTECION, MEMORIA, IMITACION E INTERPRETACION




  1. El arte que imitacion hace a la construccion del concepto de realidad?


  2. El conocimiento de la representación no es sino el reconocimiento de aquellas figuras que la ínter subjetividad de representación ha organizado. El arte esta ligado al objeto estético, al sujeto y al mundo que percibo o veo de otra manera a partir de las exigencias que se planteen. En esta medida el arte nos permite construir realidades alternas, nos da la posibilidad de interpretar de otra manera el mundo, que no es necesariamente igual a lo percibido por el propio artista al momento de realizar su obra, sino que esta mas relacionado con la sensibilidad del sujeto que interpreta la obra de arte.



  3. De que manera memoria e imitacion permiten reconocer el concepto de representacion?

  4. La memoria de las representaciones perceptivas, sustituye a las representaciones y las desgasta, esto hace que la representación se objetualice y el sujeto solo se limita a aplicar las figuras “convenientes”, por complejas que sean, extrayéndolas del campo de normas del gusto dominante; porque lo que mas se recuerda el lo que nos gusta. Con respecto a la imitación, lo asociamos a la noción de semejanza o parecido; la primera implica dos dificultades, el hecho de que la semejanza es establecida por alguien, un sujeto móvil, que además esta sometido, a objetos con condiciones cambiantes; al mismo tiempo hay variedad histórica de la semejanza lo cual implicaría un cambio según la época. Así pues las representaciones están sujetas a un sin numero de premisas establecidas por los sujetos de una época determinada, además por el gusto de estos.



  5. Cual es el caracter de la representacion frente a la interpretacion? Analice esa relacion.

La representación es ese objeto, esa obra maestra realizada por un artista y cuya sensibilidad esta dada por un colectivo social, inscrito al momento en que el artista esta realizando su obra, lo que crea una tensión en el colectivo proponiendo la aceptación o rechazo de la misma. Las representaciones están sujetas a interpretaciones, hechas por sujetos que tienen diferentes gustos y formas de percibir lo cual hace que se cree una nueva representación.





LA REPRESENTACION







  1. Con relacion al documento, identificar tres formas de preguntarse por la representacion?


  2. El primero es el estrictamente perceptivo, o sea representaciones perceptivas, sometidas a las leyes de la percepción y a las convenciones histórico-culturales. El segundo es el de la supuesta “fijación” de al representación perceptiva mediante procedimientos plásticos o gráficos, y el tercero es aquel que se pregunta por la condición del representar en el conocimiento, este ultimo supone los otros dos pero no se confunde con ninguno de ellos.




  3. Porque el significado es una medicion con la relatividad?



  4. Todo representar es un implicar del sujeto y en esa medida, para el sujeto la especialidad y temporalidad se alteran por la simple introducción de un ritmo, lo que hace que se produzca la cosa del fluir y el ámbito de la facticidad con lo que la cosa mirada, se convierte en figura y posee un significado. Es decir, permite indicar “esto es tal cosa”, lo cual esta mediado por las circunstancias y el interés del sujeto.




  5. Porque se puede educar el gusto?

Al hablar de gusto, estamos haciendo alusión a la sensibilidad, esta puede entenderse como una sensación educada. La sensación se educa conciente pero también inconcientemente con la percepción cotidiana y sus exigencias desde las que impone la TV, hasta las que plantea la configuración de la sociedad urbana. El paso del tiempo educa nuestra sensación y la convierte en sensibilidad (gusto), para determinados fenómenos, acontecimientos, colores, formas…., y nos ciega para otros que no nos afectan.


lunes, 6 de agosto de 2007

JUEGO SIN FINALIDAD


EL CORAZON DE LA PIÑA
Texto
El corazon de la piña se va envolviendo, se va envolviendo,
el corazon de la piña se va envolviendo, se va envolviendo.
En el juego debe haber como minimo cinco participantes, debe haberb un corazon de la piña que esta en el centro y los demas deben girar alrededor de el hasta envolverlo, luego qoe esten envueltos, se realizan variantes por parte de la persona que esta dirigiendo como por ejemplo moverse hacia los lados, saltar, etc.
Estos juegos sin finalidad se caracterizan por que se realizan en edades tempranas, hay mas contacto fisico con el otro, lo unico que importa es la diversion y el disfrute.

CONCIERTO BARROCO


EL FAGOT
Fagot o Fagote, instrumento grave de viento-madera con doble lengüeta.
El fagot surgió a mediados del siglo XVII a partir de su equivalente para exteriores el dolcian o bajón, y adquirió rápidamente popularidad como instrumento orquestal durante el periodo barroco. Se utilizaba principalmente para apoyar la línea baja de las cuerdas graves, pero su gama excepcionalmente amplia le confirió también pasajes solistas (sobre todo en el registro tenor). El sonido del fagot se funde especialmente bien con los cornos, y en la música del clasicismo y principios del romanticismo a menudo se utiliza una pareja de fagotes junto con otra de cornos para crear una textura homogénea a cuatro voces.
Durante el Barroco, el estilo compositivo estuvo lleno de contrastes en los cuales se aplicaron las más variadas técnicas, cada uno con una textura propia; son abundantes los ejemplos de polifonía y homofonía. Los nuevos alcances de la armonía dieron lugar a una estructura particular constituida por un bajo fuerte para generar estabilidad – desarrollo del continuo y el bajo cifrado.

CONCIERTO EN LA MENOR PARA FAGOT, ORQUESTA Y CALVECIN

En este concierto ofrecido por el ensamble coral EL GRILLO, de la Universidad EAFIT, la solista fue ANA MARIA GARCIA ESTRADA.
Aquí la orquesta expone, los temas que serán desarrollados por el solista con múltiples secuencias modulantes: El primero de manera excepcional en tres octavos, presento un tema con evocaciones de danza y reiteraciones que exigen del instrumentista un esmero en la interpretación para que la misma se enriquezca y evitar la monotonía; en el segundo las intervenciones de la orquesta se reducen para presentar un dialogo entre el fagot y el chelo, antecedido por una introducción de trinos imitados que constituyen el motivo del movimiento; el tercero, único binario en este concierto, posee motivos melódicos de fácil recordación.

Además de este concierto para fagot, el coro interpreto el SALMO110 (Claudio Monteverde, 1567-1643), y ODE FOR ST: CECILIA’S DAY-1983 (Henry Purcell 1659-1695).
Este concierto te transporta a otra dimension donde el sonido te causa sensaciones a nivel corporal que son indescriptibles, por esto ya he comprendido que la musica puede ser una ayuda muy importante a nivel de la enseñanza ya que puede generar en los estudiantes nuevas formas de ver y sentir el mundo.

RONDA INFANTIL



LA TIA MONICA
Texto de la ronda


Tenemos una tía,
la tía Mónica,
que cuando va de compras
le hacemos tralala.

Así baila la pluma,
la pluma baila así,
así baila la pluma,
la pluma baila así.

Tenemos una tía,
la tía Mónica,
que cuando va de compras
le hacemos tralala.

Así baila el sombrero,
el sombrero baila así,
así baila el sombrero,
el sombrero baila así.


Tenemos una tía,
la tía Mónica,
que cuando va de compras
le hacemos tralala.

Así baila el niñito,
el niñito baila así,
así baila el niñito,
el niñito baila así.

Para los coros, los del círculo giran cantando y saltando. Al final de la estrofa se detienen y se sueltan las manos.

Para las otras estrofas, mirando todos hacia el centro, representan mímicamente, la accion que se pide.
La relacion texto, movimiento y espacio que plantea esta ronda, esta intimamente relacionada con la imitacion, ya que el texto propone ralizar movimientos que imitan situaciones cotidianas.